A villanelle vers egy 19 soros formális vers, amely bár a 17. században alakult ki, különösen a 20. században volt kiemelkedő. Valószínűleg olvastál vagy tanultál néhány villanelle példát a középiskolában vagy azon túl, például Elizabeth Bishop „Egy művészet” vagy Dylan Thomas „Ne menj szelíden abba a jó éjszakába” című versét.
Mi az a villanelle?
A villanelle vers egy 19 soros vers, amely 5 tercettre és 1 négysorosra tagolódik. A versben két különböző végrím fut végig, és két különböző „refrén” – a versben végig ismétlődő sorok.
Egy 19 soros vers, amely 5 tercettből és 1 négysorosból áll, két ismétlődő végrímmel és két refrénnel.
A villanelle-költészet történelmileg a költő megszállott témáira összpontosított, bár a kortárs példák a formát arra használják, hogy az egymáshoz nem hasonló gondolatokat egymással beszélgetésbe hozzák.
A villanelle-versek legfelidézőbb része jellemzően az ismétlődő refrén. Ahogy minden egyes refrén újra és újra felhasználásra kerül a versben, a refrén melletti sorok új jelentést adnak a szavaknak, így a vers sokrétűvé és csillogóvá válik – egy drágakő a fényben.
A villanelle rímképletét egy Dylan Thomas versben fedezheted fel igazán jól. Van egy A rím és egy B rím. A két refrén, A1 és A2, mindig az A rímre rímel, a B rímre soha. A B rím mindig minden strófa második sora.
A villanelle rímrendszere a következő:
A1
B
A2
A
B
A1
A
B
A2
A
B
A1
A
B
A2
A
B
A1
A2
Hogyan írj villanelle verset ügyesen?
Mutatunk 5 tippet, amellyel gyorsan és ügyesen össze tudod állítani a saját villanelle versedet.
#1. Élesítsd ki a refrénjeidet
A villanellek refrénjei általában a vers legemlékezetesebb sorai. Ezek a sorok alkotják a vers gerincét is. A vers 19 sorából 8 refrénsor, tehát ha ezeket csiszolod, már megírtad a vers mintegy 40%-át!
Íme néhány megfontolás az erős villanelle-refrainek megalkotásához:
- Hogyan hat egymásra a két sor? Kiegészítik egymást, vagy ütköznek? Egymás mellett, mindkét refrénnek el kell mélyítenie és/vagy bonyolítania a másik jelentését.
- Rímelnek-e a sorok? Rímelnek-e ferdén? Az egyik sor stabil marad, míg a másik a vers során módosul? (Némi módosulást a villanella szabványos szerkezetén belül elfogadható.)
- Minden refrénnek ugyanannyi szótagja van? Ugyanaz a metrum? Ha nem, akkor is bizonyos ritmusban állnak egymással?
#2. Bánj tudatosan a formával
A villanella rendkívül formális vers. Mint ilyen, a költőnek nagyon tudatosan kell bánnia a formával.
Figyelj arra, hogy a költők hogyan játszanak a formával a megosztott villanelle-versek bármelyikében. Legyünk szemléletesek: számoljuk meg a szótagok számát minden sorban, figyeljünk arra, hogy a refrén hogyan marad meg vagy módosul az egyes strófákban, figyeljünk arra, hogy a rímképlet hogyan járul hozzá vagy gátolja ezt az áramlást stb.
Aztán hozzon döntéseket a saját verse kontextusában. Azt akarod, hogy a refrénsorok jól kijöjjenek egymással, vagy ütközzenek egymással? Azt akarod, hogy a rímképlet átfolyjon egyik sorból a másikba, vagy olyan költői eszközökkel akarsz játszani, mint a kakofónia?
#3. Lassan és türelmesen írj
Habár kívülről nézve a villanelle vers könnyű szerkezetűnek tűnhet, a megírása lassú, türelmes munkát igényel.
Ne várd el, hogy a vers tökéletes legyen az első vázlatban, és ne várd, hogy a szavak gyorsan jöjjenek. Amikor a rímek és szótagszámok korlátai között dolgozol, a megfelelő szavak megtalálása sok szoros, gondos nyelvi figyelmet igényel.
Inkább hagyd, hogy a forma kihívást jelentsen számodra. Inkább nehézségre számítson, mint azonnali jutalomra. Meglátod, hogy a villanella hihetetlenül erőteljes sorokat eredményez, de csak akkor, ha belehajolsz a munkába. Hetekig, sőt hónapokig is eltarthat a szavakkal való bíbelődés, de a költői haszon hatalmasnak bizonyulhat.
#4. Hangosan olvasd fel, és számold át a szótagjaidat
Ha megvan az első vázlat, olvasd fel hangosan. Hogyan hangzanak az egyes sorok? Úgy folyik, ahogy szeretnéd? Segít a ritmus a nyelvezetet kiemelni? Úgy találod, hogy az egyes strófák bonyolítják a refrének jelentését?
Számold meg a szótagokat is. Még ha nem is próbálsz metrikailag egységes lenni, észreveheted, hogy egyes sorok esetlenül olvashatók, és hogy egy szótaggal több vagy kevesebb van bennük.
Végül pedig figyelj a villanelle rímképletére. Észreveszed a rímeket, miközben olvasod a verset? Ha kilógnak a sorból, vagy kínosnak érzed őket a versben, akkor valószínűleg azért van, mert néhány rímes szó nem lényeges, hanem inkább a szerkezeti követelmények teljesítése miatt kerültek bele. Ez a rímek legveszélyesebb része – hogy támogathatják a formát anélkül, hogy a vers egészét támogatnák. Vegye észre, ha ez történik, és tervezze meg a javítást.
Olvasd el néhányszor hangosan a versedet, és esetleg karikázd be azokat a szavakat, amelyek a legkevesebb munkát végzik, vagy gátolják a vers folyását.
#5. Legyél kíméletlen az átdolgozásnál
Előfordulhat, hogy egész strófákat kell lebontanod, hogy a nyelvezet megfelelő legyen. Még az is lehet, hogy rájössz, hogy a refréned nem úgy működik, ahogy szeretnéd. A villanella egy kihívást jelentő forma. Sokat követel a költőtől, csúszós, mint az angolna, és nincsenek olcsó trükkök vagy egyszerű kézműves megoldások egy erőteljes vers megalkotásához.
Legyünk nyitottak a kísérletezésre és a változtatásra az átdolgozás során. Minden egyes vázlatot ments meg, és légy hajlandó mindent szétszedni, a strófákat áthelyezni, órákat tölteni egyetlen szó bütykölésével.
Találhatsz olyan lehetőségeket is, hogy szakíts a szokásos villanella formával. Ha ezt megteszi, tegye szándékosan. A formai töréseknek nem szabad véletlenszerűnek vagy kényelmesnek lenniük, hanem magával a vers tartalmával kell beszélgetésbe hozni őket.
Forrás: Villanelle Definition: How to Write a Villanelle | Writers.com